Ni minilo četrt stoletja, preden je slovito gledališče Taganka ponovno prevzelo Visoško v svoji zasedbi. In ni važno, kako mu je ime Dmitrij, njegovo srednje ime je Nikolajevič. Morda je Dmitrij Vysotsky še vedno daleč od narodnega idola, vendar je najpomembneje, da ima nadarjeni mladenič velik ustvarjalni potencial. Je igralec, pesnik, pevec, glasbenik, športnik, vsi so se zvili v eno.
Življenjepis
Dmitrij Nikolajevič Vysotsky se je rodil v glavnem mestu Moldavije 27. avgusta 1975 v družini vojaškega osebja. Fantino otroštvo je zato preživelo v vojaškem mestu. Ima mlajšega brata. Dima je že v zgodnji mladosti pokazal pretirano hrepenenje po glasbi. zato je vzporedno s splošno šolo obiskoval glasbeno šolo.
Starši se v sinove hobije niso vmešavali, še posebej, ker je bila glasba dober poklic. V družini je bilo običajno gledati vse vojaške parade, Dima pa je pogosto spremljal slovesni spektakel z očetom in dedkom. Nekega dne, ko je bil še osnovnošolec, je opozoril na trobentače, ki so parado odprli.
Njihova usklajenost in glasbena spretnost sta Dmitrija spravljala v ekstazo in izrazil je željo, da bi se tudi tam učil, kjer so ti trobentači. Oče je ocenil, da je bila sinova želja nerealna, saj je takšna vojaška glasbena šola edina v celotni državi. Kljub temu so bile sanje močnejše. Ne prvič sem se prebil skozi izbor, a vseeno se je izkazalo.
In od 16. leta 1991 leta 1991 je Dmitrij Vysotsky vpisal Moskovsko vojaško glasbeno šolo na fakulteti za pihala in tolkala. Ker je fant pred služenjem v vojski že imel trdno glasbeno podlago, je bila Dmitrijeva vojska rutina v orkestru poveljstva moskovskega vojaškega okrožja. Po odsluženju vojaškega roka je še nekaj časa ostal v vrstah vojaških glasbenikov.
Vendar je vojaška rast manj privlačila fanta. Raje vojaško službo je vstopil na konservatorij. Prvi poskus, tako kot v primeru šole, je bil neuspešen, in Dmitrij se je nenadoma odločil, da bo poskusil vstopiti v gledališko šolo Shchukin. Igralec vedno hvaležno govori o starših, ki so mu, če tega niso podprli, potem ravnali modro - dali možnost, da se sam odloči.
Glasba ali odrska umetnost
Dmitrij Vysotsky je vedno izstopal od vrstnikov: igral je na različne glasbila, bil precej družaben in se je v šolskih letih udeležil šolskih dejavnosti. Prav to je po njegovem mnenju preprečilo reševanje življenjskih nalog, ki si jih je zastavil prvič.
Bilo je, kot če bi notranji glas rekel: "Nadarjen si, uspel boš", v resnici pa si moral trdo delati in se resneje pripraviti. In potem se je vse res izšlo. Odločitev za vstop v Ščučinskega je prišla spontano, nezavedno. In rezultat je bil tradicionalen - dosegel je 3. krog in ni šel več.
Glasbene sposobnosti tam ne presenečajo nikogar. Tudi neuspeh je bil prehod, ki ga je pobral tovariš Dmitrij, ki je imel idejo, kaj storiti ob vstopu v gledališče. In takrat ni bila toliko želja biti igralec, ki deluje, kot ambicija. V konservatorij ni vstopil, na gledaliških izpitih "ni uspel". Škoda in škoda, da sem še vedno porabil veliko energije in moči, a nekako neumno.
Naslednje leto se je Dmitrij že temeljito pripravljal, izbral je program posebej zase, kjer bi lahko najbolje predstavil sebe, svojo osebnost. In leta 1998 je postal študent 1. letnika na Višji gledališki šoli. Schukin. Študiral je pod vodstvom Panteleeve M.A. Na tečaju je bil najstarejši Dmitrij Vysotsky - star 23 let.
Zato ni bilo za mojstre v šoli tisti zavidljiv "material", iz katerega je bilo enostavno narediti igralca-profesionalca. Učiti se je bilo zelo težko, moral sem se zlomiti. Včasih je Dmitrija mučila muka, ki je prišla prepozno. Vendar sem začutil okus igranja, čeprav šele do 3. leta, ko sem prenehal trenirati samooskrbo in se nehal »vpenjati« in zapletati v svoje delo. V tem času se je Vysotsky po starosti počutil bolje kot drugi študenti.
Kariera Dmitrija Vysockega v gledališču Taganka
Kot študent Schukinki se je Dmitrij začel zanimati za repertoar obeh moskovskih gledališč in njihovo notranjo komponento. Razumela sem, da v nobenega od njih ne bom šla delat, nisem hotela. Ustavil se je ob dveh: gledališče Taganka in delavnica Pyotrja Fomenka. Leta 2001 (študent 3. letnika) je imel srečo, da se je infiltriral v prvo izmed njih.
Vysotsky se spominja, da je bilo delo z Lyubimovim zelo težko. Zdelo se je, da si je nalogo zastavil, a je ni znal natančno razložiti. In v agoniji sem moral eksperimentirati, da sem se ugledal v podobo, ki jo je videl umetniški vodja. Najverjetneje je to vplivala tudi Lyubimova starost, saj samo Dmitrij Vysotsky včasih ni mogel najti skupnega jezika z njim.
Dmitrij je večkrat celo poskušal zapustiti gledališče, a nekaj je zadržalo. Čeprav je razumel, da zaradi glasbene izobrazbe nikoli ne bo ostal brez dela. In katero koli gledališče na obrobju ga bo z veseljem prevzelo. Takšne so bile misli v letu 2005, vendar do danes Dmitrij Vysotsky ostaja znotraj svojih zidov. Lyubimov je leta 2010 zapustil gledališče in vajeti prenesel Zolotukhina.
Danes Dmitrij ne ostane le v gledališču, ampak je vključen v številne predstave repertoarja gledališča Taganka. Prvič, to je legendarna produkcija Yu.P. Lyubimov na Brechtu "Dober človek iz Cezuana", kjer Vysotsky igra nosilca vode. V "Mojster in Margarita" je Levi Matvey, v "Sharashka" - Volodin, v "Mountain from the mind - gorje umu - žalost uma" - Repetilov.
Zahvaljujoč prihodu leta 2015 nove gledališke režiserke Irine Apeksimove, ki z nobenim direktorjem ni sklenila pogodbe, ampak je organizirala laboratorij Odprte vaje, se je v gledališču rodilo veliko novih del. Se pravi, da lahko različni režiserji pridejo v gledališče s svojimi igrami, vadijo, nakar se sklene, ali naj sodelovanje nadaljujejo.
Dmitrij Vysotsky je danes vključen v predstavo "Teči, Alice, teči." To je edinstvena poetična in glasbena zgodba Vladimirja Vysockega, kjer je Dmitrijev glasbeni talent v največji možni meri. Tisti, ki so imeli srečo, da so bili v predstavi "Kako je bilo storiti v Odesi", so navdušeni nad njegovim delom režiserja, čeprav Dmitrij igra eno ključnih vlog tam.
Igralec je organiziran v ustvarjalnih večerih, kjer tri ure poje pesmi Vladimirja Vysockega in bere svoje pesmi. Gledalci so bili sprva nezaupni tej akciji, a po pesmi Hamlet in naslednji pesmi Balada o tem, kdo ni živel … se v dvorani začne dogajati nekaj čarobnega. Dmitry Vysotsky mojstrsko ne poseduje samo instrument, ampak tudi odlično vzpostavlja stik s publiko.
