Marcel Duchamp je bil neverjetno večplastna osebnost - dolga leta je profesionalno igral šah in hkrati uspel postati znan kot avantgardni umetnik. Danes velja za enega najvplivnejših in izvirnih inovatorjev v umetnosti dvajsetega stoletja.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/85/dyushan-marsel-biografiya-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Zgodnje delo
Marel Duchamp se je rodil julija 1887 v Normandiji v številni notarjevi družini. Leta 1904 se je iz pokrajine preselil v Pariz z namenom, da bi na Julijski akademiji dobil umetniško izobrazbo, vendar je leto kasneje zapustil to izobraževalno ustanovo in šel v "prosto plavanje".
V zgodnjem obdobju ustvarjalnosti so na Duchamp očitno vplivali takšni mojstri, kot sta Paul Cezanne in Henri Matisse. Ustvaril je drzne barvne sheme, vendar še vedno ni presegel okvirov tradicionalnih trendov.
Nato je Duchamp kot umetnik začel pluti proti kubizmu. Leta 1912 je ustvaril platno s čudovitim imenom "Goli, spust po stopnicah." Sam avtor je razložil, da želi pri tem delu pokazati gibanje s pomočjo statičnih sredstev. Pravzaprav je na dvodimenzionalni ravnini združil več podob iste abstraktne ženske figure. Slika se je sprva mnogim zdela kontroverzna - tudi kubistični umetniki je niso sprejeli. Toda zdaj to delo velja za klasiko modernistične umetnosti.
Duchamp redidi
Petindvajsetletni Duchamp je leta 1913 spoznal, da ga slikarstvo ne zanima več, in predstavil koncept "readymade" ("končnih izdelkov"). Po besedah Marcela Duchampa lahko vsak običajni predmet, ki ga je umetnik izbral med številnimi drugimi, podpisal in postavil na javno razstavo, lahko šteje za umetniško delo. Bistvo tega koncepta je odlično izraženo na primer z Duchampovimi deli, kot sta kolo kolesa (leto nastanka - 1913) in sušilnik za steklenice (1914)
Leta 1915 se je umetnik, ki ga zaradi zdravstvenih razlogov niso sprejeli v bojevanje na frontah prve svetovne vojske, emigriral v ZDA (od takrat je izmenično živel v ZDA in Franciji). Na eni izmed ameriških likovnih razstav leta 1917 je Duchamp predstavil svojo znamenito readymade "Fountain". V resnici je šlo le za 180 stopinjski pisoar z datumom in podpisom "R. Mutt" (to je seveda izmišljeno ime).
S takšnimi deli je Duchamp izzval ne le tradicionalne umetniške oblike, ampak tudi umetnost kot tako. Po drugi strani je omogočil pogled na znane, utilitarne stvari s povsem nepričakovanega zornega kota.
LHOOQ, Big Glass in Anemic Cinema
Leta 1919 je Duchamp ustvaril delo LHOOQ, strogo gledano, preprosto je posnel reprodukcijo Mone Lise in na deklico narisal čiste brke in brado. V prihodnosti je umetnik izdelal še 38 različic LHOOQ-a v različnih velikostih in slogih.
Od leta 1915 do 1923 je Duchamp sodeloval pri svojem najambicioznejšem ustvarjanju - "Nevesta, ki jo oblečejo njeni prvoligaši, eden na dva obraza" (drugo splošno ime je "Veliki kozarec"). Osnova te sestave sta dve enaki stekleni plošči, nameščeni drug na drugem in ločeni z aluminijastim okvirjem. Na spodnji plošči je upodobljeno "devet prvošolcev". Njihove silhuete spominjajo na prste in vse so povezane s čudnim mehanskim aparatom na desni. Kar zadeva zgornjo ploščo, je prepuščena "nevesti". Ta "nevesta" je asimetrična zasnova, sestavljena iz palic, valjev, žic in izvrtanih kvadratov. Skupna velikost "velikega kozarca" je 272 za 176 centimetrov.
V dvajsetih letih je Marcel Duchamp pogosto sodeloval v javnih akcijah dadaistov in nadrealistov, objavljal jih je v njihovih revijah in almanahih.
Takrat in v avantgardnem kinu so opazili inovativnega umetnika. Leta 1924 je igral v nemškem kratkem filmu Intermission v režiji Renea Claire. Dve leti pozneje, leta 1926, je Duchamp skupaj z drugim avantgardnim človekom Man Rayom ustvaril neverjeten film Anemični kino. Ta film prikazuje predvsem geometrijske predmete in šahovske kombinacije. V zaslugah je kot eden izmed avtorjev naveden Roza Selyavi - to je Duchampov najbolj znan psevdonim.