Fra Filippo Lippi - eden velikih florentinskih slikarjev, mentor umetnika Botticellija, ima eno najzanimivejših biografij zgodnje renesanse.
Življenjepis
Filippo Lippi se je rodil leta 1406 v družini mesarja Tommaso di Lippi v eni od revnih sosesk Firence. Njegova mati je umrla nekaj dni po rojstvu sina, dve leti pozneje pa mu je umrl oče. Filipovo siroto je prevzela očetova sestra, toda pri osmih letih so ga zaradi revščine dobili kot novomašnika v samostanu Carmelite del Carmine.
Filippo Lippi je bil pri 15 letih prisiljen sprejeti samostansko zaobljubo. Življenje v samostanu mu ni bilo lahko. Brez zanimanja za znanost in knjige je na pergament risal človeške figure in karikature.
Čez nekaj časa je mentor Filippo opazil njegove umetniške sposobnosti. Mladenič je začel obiskovati firenške cerkve in kopirati tamkajšnje freske. Tu se je začel kazati talent mladega umetnika in menihi so mu naročili, naj dokonča delo na slikah samostanske kapele Brancacci, ki jih slikar Masaccio še ni dokončal. Filippo je odlično opravil to nalogo in začel je prejemati naročila za poslikavo drugih cerkva.
Mladi umetnik je leta 1431 zapustil samostan in do leta 1434 ni bilo nič znanega o njegovih dejavnostih. Filippo se nato odpravi v Padovo. Očitno se tam spozna s slikami nizozemskih in francoskih umetnikov, saj se njegov umetniški slog, ko se vrne v Firence, spremeni.
Leta 1438 se je njegovo življenje močno spremenilo. Pod svojo zaščito ga vzame Cosimo Medici, ki mu je do konca življenja zagotavljal naročila in denar. S pomočjo tako radodarnega filantropa Filippo najprej prejme termin kaplana cerkve San Giovanno, nato pa ga premestijo v cerkev San Chirico pri Firencah. To obdobje mojstrovega življenja velja za najbolj plodno. V tem času ustvarja svoja najbolj znana dela, ki izražajo izvirni slikarjev neprimerljiv slog. Tudi v tem času je mladi Sandro Botticelli postal študent Filippa Lippija.
Filippo Lippi je umrl, ko je delal cikel fresk v Spolettu. Imel je 63 let. Njegov pokrovitelj Cosimo Medici je želel Lippija pokopati v svoji domovini, vendar so ga prebivalci Spoletta prepričali, naj v njegovem mestu pusti ostanke umetnika.
Ustvarjalnost
V obdobju, ko je Filippo Lippi živel, je v delavnicah umetnikov potekalo izobraževanje študentov slikarstva ali obrti. Toda Filippo se je oblikoval kot umetnik sam, saj je bil iz revne družine in nihče ni mogel plačati za njegovo usposabljanje. Nedvomno so na njegovo delo vplivali takšni umetniki, kot sta Masacho in Masolino. Obisk Padove in seznanjanje s slikarsko tehniko drugih mojstrov sta bila spodbuda za razvoj njihovega lastnega edinstvenega sliko slikanja. Dela Filippa Lippija odlikujeta obdelava podrobnosti in prisotnost velikega števila različnih majhnih elementov.
Filippo je rad slikal verske slike. V njegovem delu pogosto najdemo prizore Oznanišča in iz življenja Madonne. Številni umetnostni zgodovinarji verjamejo, da je Filippo Lippi v nežnem obrazu Madone naslikal svoje ljubljene ženske, kasneje pa tudi ženo. Umetnik je bil prvi, ki je svoje stvaritve napisal v okroglem okvirju. V prihodnosti bo ta tehnika, imenovana "tondo", postala zelo priljubljena v Italiji. Številna dela v tej obliki se bodo pojavila v Sandru Botticelliju, ki ga je jasno sprejel od svojega učitelja. Umetnik je v svoja platna pogosto vpisal arhitekturne predmete. Niso imeli vedno pravih razmerij, vendar je to pripomoglo, da je Filippovo slikanje postalo raznoliko, pa tudi prejelo naročila za kiparsko okrasitev grobnic.
Filippo Lippi je povezan z nekaterimi tehničnimi inovacijami, ki so igrale pomembno vlogo pri razvoju italijanskega slikarstva tistega časa. Lippi je prvi med umetniki renesanse začel pisati avtoportrete v skladbah svojih del. Njegov poln okrogel obraz z rahlo ironičnim izrazom je mogoče videti na freski "Marijino kronanje" (Galerija Uffizi). Na tej sliki dvakrat vidimo umetnikov avtoportret: prvič se gledalcu pojavi kot navaden menih, ki z roko podira brado in drugič - v podobi škofa v zeleni odeji.
Druga novost je dejstvo, da je Lippi prvi naslikal verski prizor v notranjem prostoru. Šlo je za sliko "Madona in otrok, angeli, svetniki in molitve", ki so jo naročili karmeličani.
Najbolj znana umetnikova dela so: »Oznanjenje« (1450), »Oltar Novitsiato« (1445), »Vizija blaženega Avguština« (okrog 1460), »Madona in otrok z dvema angelom« (1460-1465).).
