Film "Pariz, Teksas" je bil nominiran za štirinajst nagrad. Film je prejel nagrado za najboljšo režijo, dobil je filmski festival v Cannesu in nagrado FIPRESCI filmski kritiki. Snemalec je priznan kot najboljši v žanru celovečernih filmov.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/36/tehas-parizh-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Travis, ki odhaja od nikoder, razume, da ima nekje ljubljeno družino. Moškemu ni znano, da je minilo že nekaj let od trenutka njegovega izginotja iz življenja ljubljenih. Obupno iskanje sebe v puščavi ameriškega zaledja spremlja predstavitev gledalca in trance glasbe Paradise Kuder. Sijajna zvezda priznanja njegovega talenta se je vzpenjala nad mestom Pariz v Teksasu.
Vrhunec uspeha
Filmski ustvarjalci so zelo všeč žanru cestnih dogodivščin. Mesto v njem so tako razkošni razgledi, kot tudi samo bistvo smeri, torej neskončna potovanja. Nemški režiser Wim Wenders je režija cestnega filma prinesla prepoznavnost in slavo. Znana dela režiserja "Alice v mestih" in "Lažno gibanje" sta bila posneta v slogu cestnih dogodivščin.
Deset let pozneje se "Pariz, Teksas" ni spremenil le v zadnjo fazo ustvarjalnosti, ampak je odigral tudi vlogo simbola zbogom od ameriškega vpliva na delo režiserja. Wenders že od prvih posnetkov prenaša romantiko in kult velikih cest, ki so jih v Ameriki v sedemdesetih in osemdesetih častili v kinu in življenju.
Karakter naroda je jasno izražen v stalnosti dinamike, nenehnega gibanja. Prav v to okolje je bila postavljena tema osamljenosti. Nasprotujoča si je čutiti tudi v gosto poseljenih območjih San Francisca. Zaradi tega občutka so tudi najlepše pokrajine slike opuščene.
Glavni simbol osamljenosti je slika v rokah glavnega junaka. Fotografija prikazuje puščavsko mesto v ameriškem mestu Pariz. Lik, ki ga igra Harry Dean Stanton, je izraz tega bistva. Tudi on je, tako kot zahodnjaški junak, asocialen, skuša se izogniti družbi in je zato osamljen.
Štiri leta potepanja v neznano, vrnitev k družini po zaslugi srečne nesreče in pridobitev navideznega smisla življenja ne pomenijo najti prave sreče. Sanje se na prvi pogled uresničijo. Vendar se večni potepuh v neskončnih kalifornijskih širinah sam spremeni v duha. Na poetiko odtujenosti Antonioni vleče komaj opazno nit.
Sestavni deli uspeha
Čarovnija zvočne skladbe Paradise Kuder še poveča občutek praznine. Drsna kitara kot da raztrese note polne melanholije in napetosti. Skladatelj je s tonaliteto dela pričakoval, da bo križanje poti, ki je postalo mejnik njegovega življenjepisa, pomembno. Redkost meditativne glasbe pade na svetlo nasičenost odtenkov pokrajin.
Snemalec Robbie Muller je lokalni družinski drami dal neskončno lestvico in nadaljeval Jarmuschov "cestni film". Za dosego učinka spretno uporablja kombinacijo. Najprej se pojavijo veličastni hribi, ki kraljujejo nad vsem, kar raste iz puščavskih ravnic, nato jih nadomestijo betonske džungle.
Film pripada netipičnim predstavnikom žanra. V tej cestni pustolovščini ni pogona, ne čuti se nobene dinamike. Wenders je na čezatlantskem jugu prenesel romantično žalost evropske celine. Namenoma poudarjena osamljenost ne izgine in zaobjame vsak okvir. Bliže koncu filma se ustvari skoraj utopično razpoloženje, ki se nanaša na Kobo Abeovo "Žensko v pesku".
Toda junak evropskih Wendersov ostaja Američan, pravi zahodni junak. Ne vodi ustaljenega življenja, njegova duša potrebuje potepanja in to je romanje dolgo v življenju. Priznanje za delo v Cannesu je film o Ameriki še toliko bolj pripomoglo.
Slika je bila posneta izključno za Evropejce, ki so bili nad vsem razočarani. Zaplet je izposojen iz starodavnega mita, scenografija je vzeta iz vesternov, motiv izgubljenega in novoodkritega spomina dopolnjuje trak. To dokazuje režiserjevo željo po edinstvenem ravnovesju med intelektom in telesno energijo, dvig vsakdanje rutine za panoramo veličine.
Iz neskončne puščave gre junak Travis pod čarobno petje kitarskih akordov. Lik beži pred katastrofo, da se razide z ženo, ki je zapustila moža in njunega otroka. Travisov brat Walt postopoma pomaga bratu obnoviti spomin, se vrniti h koreninam in sebi. Prelomnica v Wendersovi karieri je bila ravno to delo. Režiser je zelo skrbno seznanjen z lastnimi medsebojnimi občutki do družbe, poskuša najti svojo pot.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/36/tehas-parizh-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)